一、课堂应是“自主化”的课堂

1、由“权威”向“非权威”转变；

我们应该允许教师在某些知识领域有不懂的问题而不是绝对的权威。教师可以向学生学习,可以向学生承认自己不懂的问题,可以请学生帮助老师解决教学中的疑难,让学生消除学习的“神秘感”。教师不应该以“知识的权威”自居，而应该与学生建立一种平等的师生关系，让学生感受到学习是一种平等的交流，是一种享受，是一种生命的呼唤。

2、由“指导者”向“促进者”转变；

教师要成为学生学习的促进者，而不仅仅是指导者，要变“牵着学生走”为“推着学生走”，要变“给学生压力”为“给学生动力”，用鞭策、激励、赏识等手段促进学生主动发展。

3、由“导师”向“学友”转变；

我们倡导专家型教师，但不提倡教师站在专家的高度去要求学生。教师要有甘当小学生的勇气，与学生共建课堂，与学生一起学习，一起快乐一起分享、一起成长。教师不仅要成为学生的良师，更要成为学生的学友。

4、由“挑战者”向“应战者”转变

新的课堂中不能仅仅是教师向学生提出一系列的问题，让学生解决问题。它要求教师引导学生自己去提出问题，因为提出问题比解决问题更重要。学生向教师提出问题，便是对教师的挑战。开放的课堂中教师随时可能接受学生的挑战，而成为应战者。

5、由“打分评价”向“自主评价”转变

改进评价方法，采用形成性评价与终结性评价相结合，自评、互评与师评相结合的方式进行。每个学生都是有着独特品质的完整个体，要鼓励学生去发现和发展自己的思想的天赋。评价的意义不在是打个分数而已，而是“着眼于评价的教育、激励与改善的功能”，让学生自主选择和发现他们自己的潜力和才华。

二、课堂应是“活动化”的课堂

小学音乐课的音乐作品，作为学生的感知音乐内容的一种媒体，通过这一媒体要得到提高学生的审美能力的目的，引发学生的审美感受，进而理解、表达音乐内容。因此，在小学音乐课中，无论是教师的语言设计，对艺术作品形象的挖掘，还是教学手段以及教学方法的运用，形象性的音乐教学是小学音乐教育的重要研究课题。
1、教学语言的形象性
   形象是指人、物体的形状。正因为这一艺术特征，是音乐教学的语言与音乐中的各表现因素产生某种对应关系，运用这一关系，针对小学生的感知能力、理解能力差的状况，让音乐旋律与现实生活相融合，实之具体想象化，在教学中就能收到较好的效果。如：在为一年级学生讲音阶时，教学语言设计为：教师：同学们，我们的教室在楼上，你们是怎样上来的？ 学生：从楼梯上来的。 这时就可以演奏音阶：1 2 3 4 5 6 7 并介绍这些音一个比一个就像同学们上楼一样，使音乐形象化。教师：如果一个同学背着沉重的东西上来了，你们听是不是这样：1——2——3——4——5——6——7——1 用缓慢速度演奏低音音阶。教师：一位同学高高兴兴地从楼下轻快跳跃的上来，你们听 1 2 3 4 5 6 7 1。对不对？得到同学们肯定的回答。教师：有的学生不遵守纪律，你们听她是怎样下楼的？（用琴刮奏）教师引导说：这样做是很危险的，我们可不要做这样的同学。通过这一教学，使学生对音阶的上下行音响表象与上下楼的视觉表象联系起来了，加深了学生对音阶的了解，诱发了音乐形象的初步理解。同时增加了课堂教学的情趣，并进行了纪律和安全教育。
2、音乐教材的形象性
   小学音乐教材以艺术作品为主体，适应小学生的音乐心里，要开启学生对作品的联想、想象，达到视觉和听觉的相互转换，产生审美通感的最佳心理，就必须深入挖掘、掌握教材中的形象性内容。课堂上教师利用乐器结合教材内容演奏一些描写动物活及其声音的特性音调，让学生感受，可以启发学生的审美联想。并得到课堂上的丰富的活动锻炼，如：（1）这是杜鹃鸟的叫声，最高的叫声为小杜鹃，中间的为年轻的杜鹃，最低的为老杜鹃。还可以根据声音的高、低、大、小，理解成杜鹃所在的位置的远近。（2）马跑的声音： 用渐强、渐弱力度记号可以表现出马由远而近又跑向远方的形象。（3）汽车喇叭的声音：（4）火车鸣笛和开动的声音：（5）轻快跳跃的小天鹅走路的声音：（6）熊舞中狗熊缓慢、低沉的音乐：（7）两利中出现的符点音符：可以给学生讲天鹅或狗熊的腿被猎人打伤的故事。同时可以根据不同的音乐形象讲授不同的故事，让学生在课堂中开展丰富的联想和自编动作去感受音乐形象和情景，学会音乐的思维方法，使学生更喜爱音乐，在音乐学习中获得愉悦的心情。音乐教学中选择形象鲜明易懂的音乐作品，能够引导学生感知音乐作品中的音乐形象及音乐表现手段。培养音乐素质和艺术修养其最佳途径是教师应善于挖掘教材中作品所表达的直观的情感色彩。

3、形象的对比
  （1）五六十年代的电影《洪湖赤卫队》中的插曲《洪湖水浪打浪》可以说是家喻户晓,作者在描写美丽的洪湖时，为了表现湖水荡漾和湖水流动的情景，采取了平缓下行音阶6—5—4—3—2—1，并在下行音阶的基础上，下加印装饰，形成的旋律以表示洪湖在荡起波纹以后，缓慢流动的情景。（2）《黄河大合唱》体现了中华民族不屈不挠的精神和对黄河的颂扬。作者用了下行跳音：描绘了黄河水流的很急，奔腾咆哮、汹涌澎湃、一泻千里。并在下行跳音1654325的基础上各加装饰音，形成的音乐。以表达黄河水一泻千里时掀起回旋的浪头，以此音乐表现了中国人民顽强的性格、不屈的精神。小学音乐的形象性教育，它不是单纯的一种教学方法，而是起这综合性教育的效应。通过形象教学，还可以培养学生优秀的思想品质，使其身心健康的成长。作为一名音乐教师，使学生在音乐学习中会演唱、演奏，表演这是必然的，但还要让学生学会欣赏、分析、理解音乐作品的思想内容。那么教师除了应该具备渊博的音乐知识、娴熟的演奏演唱技巧以外，还应把握音乐形象性的教学，这就要求我们要进一步加强对音乐教育理论的学习和实践，不断完善自己，在音乐教育中探索出一条新路。

三、课堂应是“生活化”的课堂

音乐教学中除了形象性教育教学，实践活动内容也很多。如：听、唱、奏、欣赏、创作，在课堂教学中，教师重视学生的艺术实践，培养学生对音乐的兴趣、爱好，让学生在愉快的音乐实践活动中，感受音乐，表现音乐，创作音乐，在浓郁的艺术气氛中培养学生良好的素质和能力。
1、在节奏教学中培养学生的实践能力。
   节奏教学是音乐的灵魂，是构成音乐的第一要素，任何音乐都有鲜明的节奏，在教学中，教师把日常生活和语言中所体验到的节奏引导到音乐种，通过拍击实践培养学生的节奏感知能力。例如：欣赏《狮王进行曲》一课时，课前让一部分学生都准备了一个头饰分别代表威武的狮王。请剩下的同学架起房子代表不同的动物的家，教师分别按先后弹奏出场的旋律，弹到谁，谁就学做自己所代表的狮王的动作走到森林小动物的家、用木鱼的敲击声当作敲门声（不同的狮王敲门声的轻重、强弱都不同），。每一个狮王打的节奏尽量不要重复，等所有的狮王都出来了，大家才能一起像狮王那样吼叫。全体学生在开放、自由的活动中学会欣赏了这首曲子并且听辨了乐曲里面的旋律，又能自立创造出新的节奏，也能控制好强弱，还能玩耍，取得了较好的效果。
2、在欣赏教学中培养学生的实践能力。
   欣赏教学是让学生感知、体验和理解艺术的一项实践活动。在整个欣赏过程中，让学生主动地参与去感受音乐。这样，才能把音乐所反映的内容变为实际的音乐音响，并通过感知和体验上升到理性的认识。在欣赏教学中，采用听、想、视、画、动等教学手段，让学生全身心地参与到音乐活动中，置身于音乐的美好境界中。如欣赏《我是草原小骑兵》时，让学生随音乐进行表演，当听到欢快的旋律时，学蒙古少年做骑马的动作，当听到优美抒情的旋律时，模仿蒙古人做应肩、耸肩、挤奶等的动作。听到暴风雨来的时候表现出骑马飞速奔跑时的样子。通过表演，乐曲的情绪、速度很容易地被学生掌握。
3、在歌曲教学中培养学生的实践能力。
   在小学音乐教学中，歌曲教学是重头戏。在歌曲教学中加入一些简单的动作和打击乐器，即可以起到辅助伴奏歌曲的动作，又可以在伴奏过程中提高学生的音乐实践能力。如《美丽的草原我的家》的教学，可加上骑马、瞄准、行军礼动作，以舞代词，让学生边读边演，一切都在愉快的融洽的气氛中进行，培养了乐感美感，而且也增强了对音乐的兴趣。如《小雨沙沙》这首歌曲，宛如一幅画，绘声绘色地再现了春雨的场面。在教唱时，先准备好打击乐器，一部分学生边唱边做下雨和麦苗的动作；另一部分学生按歌曲节奏敲击沙捶进行伴奏。学生边做动作、边唱歌曲、边伴奏。这样生动地表现了歌曲的场面和意境，活跃了课堂气氛，在歌曲中培养了学生的实践能力。
四、课堂应是“情感化”的课堂

1、爱上音乐课---因为音乐教师很可亲

音乐是美的艺术，音乐老师应该是美的化身，音乐是情感的艺术，音乐老师应该是爱的使者。这种美和爱，单纯如学生，却最能体会。音乐老师可以不漂亮，但一定要活泼大方，音乐老师不一定热情奔放，一个赞许的眼神就能让学生久久陶醉。尤其是刚进入小学阶段的学生，老师关爱的眼神，真诚的话语，都能打动学生，拉近师生的距离。
2、爱上音乐课---因为音乐课堂很"自由"
   黑格尔说 :“审美带有令人解放的性质”。艺术教育是自由地，协调地，在艺术教育过程中 , 施教者和受教者专著于对艺术品的关照，暂时放弃个人的私欲，也超越了规范和技法，完全处于精神的自由状态。对于小学生，这种精神的自由很大程度地受身心自由的影响。一言一行都受牵制，又何来艺术体验时的精神愉悦？所以我的做法是“悠着点”。欣赏音乐时学生会不由自主地站起来手舞足蹈甚至离开座位，且慢呵斥他的随意，不妨以赞许的眼神欣赏他的表演，待他心满意足后自会上座位。遇上喜欢唱的歌，总有学生激动得控制不住自己的音量，尽管喊唱有损声带且不好听，但一味强调“轻点再轻点”只会令学生情绪受到抑制 ,演唱变得无精打采了，我除在唱歌前提醒学生用自然的声音读唱外，演唱过程中绝不做“扫兴”的事，唱后的评价也总先肯定学生的唱歌热情，然后再引导学生比较唱得特别响 (喊唱)与自然的响亮哪种更好听，学生不难发现，唱得太响感觉刺耳，是不可取的。在教学中发现，一年级新生对歌声好听的评价标准首先是响亮，所谓“理直气壮”，所以对掌握正确的演唱方法老师要有足够的耐心去引导与等待，给学生足够的时间去改变与适应。给予学生更多的自由，学生才会把音乐课看作无拘无束。放飞自我的地方，才会由衷地喜欢音乐课。
   新音乐课程标准指出：如果通过九年义务教育连个音乐兴趣都没有在学生心中建立起来，那就不能不说我们的音乐教育在某种意义上是失败了。对于小学初始阶段而言，如果不能使学生对音乐产生初始的学习兴趣，甚至连原有的兴趣都丧失了的话，音乐老是难辞其咎的。意识到这一点，我们才能在教学之初就把培养兴趣放在首位。让音乐课成为孩子们的最爱，是引领孩子进入音乐殿堂的良好开端。

总之，通过“生活化、自主化、活动化、情感化”的音乐课堂教学，唤醒了学生沉睡的潜能，激活了学生封存的记忆，开启了学生幽闭的心智，放飞了学生囚禁的情感，使新课标下的音乐课堂成为师生共同发展的崭新的课堂。